Audio Video Disco à la Justice

   On en sait un peu plus sur le prochain album très attendu du duo chef de file Ed Banger. Il y a quelque temps, on a pu découvrir le premier morceau du prochain album des Justice, le très bon et surprenant Civilization. Top départ pour les bisons (sur un décor post-apocalyptique).

   Depuis hier on en sait un peu plus! Le deuxième morceau extrait de leur album Audio Video Disco s'intitule Audio Video Disco... D'accord, jusqu'ici rien de bien transcendant me direz-vous. Sauf que le morceau est désormais à l'écoute... Le moins qu'on puisse dire c'est qu'on est assez enthousiaste quant à la suite de l'album! Suite à un Civilization qui avait partagé les fans, on retrouve un morceau style DVNO avec un souffle de modernité.

Voici la tracklist de l'album :

1 - 'Civilization'
2 - 'Ohio'
3 - 'Canon (Primo)'
4 - 'Canon'
5 - 'On'n'on'
6 - 'Brianvision'
7 - 'Parade' (avec un beat à la We Will Rock You de Queen)
8 - 'Newlands'
9 - 'Helix'
10 - 'Audio, Video, Disco'

  
   On commence par un Civilization pour finir sur un Audio Video Disco. La boucle est bouclée me direz-vous. Non non non. Voici un extrait de Helix. C'est cadeau! Plaisir d'offrir, joie de recevoir, c'est bibi qui régale! Sinon... voilà voilà. L'album sort le 25 Octobre et on l'attend avec impatience. En attendant, Gaspard et Xavier sont en tournée, Martine est à la plage. Allez-y... C'est sympa et ça ne mange pas de pain. Ceci est mon corps. Sous la croix, tout n'est que son. AVD et Justicepourtous!

  

Mani / Bang Bang (Jamaica Remix)

Envie d'un Remix un peu cool et très dosé en funky pour la rentrée 2011?

Nous avons ce qui vous faut avec ce remix de Mani Hoffman / Bang Bang par le célèbre duo Jamaica.

Mani Hoffman pour la petite histoire était la voix du groupe Supermen Lovers qui avait fait danser l'Europe avec le titre Starlight. 

Mais souvenez vous c’était en 1982, avec le clip bizarroïde ou une souris et une "pomme de terre" partageaient une soucoupe volante pour un voyage dans l'espace. 

Bref le titre vient de sortir et est en libre téléchargement sur Soundcloud.

Latest tracks by Mani"Bang Bang"

Temper Cloud Interview Destin

  

   C'est la rentrée! Après une dizaine de jours de vacances "tout de même", Temper Cloud revient au top, bronzé et affûté comme jamais. Pour la reprise, nous vous avons réservé une interview exclusive d'un groupe dont on a déjà parlé ici : Destin. Les deux membres du groupe ont répondu très simplement à nos questions et on les remercie!

TP : Bonjour Messieurs! Merci de nous accorder cette interview.
D : De rien

TP : Présentez-vous en quelques mots… Que faites-vous dans la vie ?

D : Louis est étudiant en graphisme et Alexandre fait de la musique à temps plein.

TP : Parlez-nous de votre groupe Destin… D’abord, pourquoi « Destin » ?

D : On cherchait un nom en francais et le mot destin nous est apparu au détour d'un rêve au coeur d'une nuit agitée. Pas la peine de chercher plus loin. Le nom est venu à nous et nous l'avons accepté.

TP : Vous ouvrez et vous intégrez parfaitement à cette compilation Kitsuné Parisien. Avec votre morceau Adélaïde, vous arrivez à faire transparaitre un univers très Parisien, plutôt mystique… Qui est Adélaïde ?

D : Adélaide, plus qu'une fille est le symbole d'un amour neo romantique, une nymphe qui a su faire vibrer en nous la corde sensible de la pureté des coeurs détruits par une société en déclin.

TP : Comme Exotica, vous réussissez à vous démarquez des autres titres plus electro présents sur la compil. Comment êtes-vous arrivé là ?
D : Par un coup de chance, un coup du destin. On s'est retrouvé sur la compil au dernier moment alors que la tracklist était déjà presque bouclée.

TP : Comment s’est passé le travail avec André et Gildas ? Parlez-nous d’eux…

D : André est un pur fantôme pour nous. Nous ne l'avons jamais rencontré mais il s'est souvent manifesté en rêve. Gildas quant à lui est un personnage bien réel, il nous a beaucoup soutenu depuis notre collaboration sur la compil.

TP : Avez-vous d’autres projets avec le label?
D : À ce jour nous n'avons pas d'autres projets avec kitsuné mais le destin saura nous réunir à nouveau.

TP : Si nous devions vous trouver des similitudes avec d’autres groupes ou chanteurs, selon nous et à travers ce titre, ce serait une sorte d’Etienne Daho électro-isé, cela vous convient-il ? Quelles sont vos influences ?

D : On peut dire cela à posteriori mais lors du processus créatif nous n'avons pas du tout pensé à lui ou à sa musique. Nos influences sont plutôt la variété françaises des années 60 et 70 mélangé à une pointe de lyrisme post apocalyptique que l'on peut retrouver dans la scène hard rock française des années 80 avec des groupes comme Trash ou Satan Jocker. 

TP : Votre clip est très réussi, « cheap » mais dans le bon sens du terme, le rendu est assez surprenant avec un univers fantastique à contre courant de ce qui se fait actuellement. Comment vous est venue l’idée d’un tel clip ? Avec qui avez-vous collaborez pour ce dernier ?

D : Pour ce clip nous avons collaboré avec Theodora de Lilez. On lui a laissé carte blanche et son idée nous a tout de suite plu. Le résultat final est tout aussi réussi.

TP : Quels sont vos projets pour le futur ? Un album serait-il en préparation ?

D : On prépare actuellement notre premier album. On n'en dira pas plus aujourd'hui mais vous serez informés le moment venu!

Temper Cloud, à vous les studios

Yuksek et le berceau Rémois

   On se dit souvent qu'il existe en France certains berceaux, villes nourricières d'artistes en tout genre!

Pour ce qui est de la scène pop/électro, c'est toujours intéressant de connaitre la provenance de certains sons révolutionnaires! et de ce point de vue, contrairement à ce que l'on pourrait penser la créativité s'exprime plus librement en dehors des murs de Paris, souvent considérée comme une fantastique capitale artistique.

Regardons par exemple Versailles. Et bien elle est tout de même la source de groupes, formations aujourd'hui représentés comme des icônes de la scène française, et qui s'exportent en masse à l'étranger!

Cool! Merci Versailles pour nous avoir tout simplement pondu, entre autres Daft Punk et les Phoenix!

Dans le même genre on peut également parlé de Reims qui je dois dire nous a aussi éblouit ces dernières années. 

En effet c'est d'ici que proviennent donc Yuksek mais aussi Brodinski.

Yuksek en l’occurrence participera également à Rock en Scène pour satisfaire son public toujours plus affamé!

On rappelle bien sur ses deux albums: les deux pépites, Away From The Sea (2009) et Living On The Edge Of Time (2011).

Yuksek / On A Train (fraîchement sortit) 

The Kills Représentation

  The Kills est un duo phare qui présentera une nouvelle fois lors de ce festival un show impressionnant  c'est certain. Depuis qu'Alison Mosshart et Jamie Hince se sont rencontré à Londres dans les années 2000, ils n'ont cessé de s'améliorer à travers leurs albums.

Leur son est particulier! Il se base sur des drums très présentes, plutôt diaboliques et sur une forte distorsion, ce qui rend des tonalités très garage rock! 

C'est une violence apprivoisée et concentrée qu'on réussi à créer les Kills!

Voici le clip du titre Satellite issu de leur dernier album, Blood Pressures sortit en Avril 2011.

Rock en Scène / Ça ne déconne pas

  Dans quelques jours se tiendra le festival rock en scène à Paris! 

Et franchement cette année, comme souvent, la programmation aura été réalisée dans les règles de l'art! 

  Parmi les artistes qui se produiront, de gros coups de coeur. 

C'est pourquoi durant ces prochains jours nous vous proposerons de revoir à chaque fois un groupe y participant, agrémenté d'une d'un de leurclip bien sur! Ça promet d'être chouette!

Chromeo / When The Night Falls

Voila près d'un an que l'EP Business Casual de Chromeo est sortit et continue de faire parler de lui.

Le célèbre duo tout droit venu de Montréal nous fait le plaisir de raviver la flamme en nous offrant le single

When The Night Falls, accompagné de son clip! 

Les Chromeo y sont présentés comme les géniteurs d'une ribambelle de marmots née de la musique, puisque leur seul son provoque chez celle qui l'entends une grossesse immédiate. 

Quand les boules kies deviennent le moyen de contraception le plus sur! 

Retour vers le futur : The Chemical Brothers

Leurs chansons sont connues par tous, et quel que soient vos habitudes musicales vous n’avez pas pu passer à coté des Chemical Brothers.

Ce groupe composé de Tom et Ed a été fondé en 1990 alors qu’ils se côtoient à l’université de Manchester. Envahis d’inspirations toujours plus variées allant du rock des Beatles au Hip Hop en passant par la House, ils décident de créer leur propres remixes.  Et très vite de nombreux artistes viennent sonner à leur porte tels que the Prodigy ou encore Saint Etienne.

Alors connus sous le nom des Dust Brothers, ils décident bientôt de se renommer : Les Chemical Brothers sont nés.

A partir de 1995, ils enchainent les EP, et les albums avec entre autres, pour ne citer que les meilleurs : Surrender, We are the night, Push the button.

Il y a tout juste un an ils nous renvoient vers d’autres cieux avec l’album Further.

Ce qui est certain avec le duo c’est qu’ils ont su inventer un véritable univers, souvent étrange, qui donne à leur musique des allures de drogue dure.

En parlant de drogue dur je vous propose de revoir le clip de The Test, sorti en 2007 qui retrace l’expérience sulfureuse d’une prise apparemment conséquente de LSD. Du moins c’est ce qui est fortement supposé dans le clip… Parce que la baleine…  Il faut la faire apparaître…

Enfin bref, la drogue fait de sérieux dégâts à votre organisme, mais avec les Chemical Brothers il va falloir un peu plus qu’un pack d’Actimel pour sauvegarder vos défenses naturelles.

Certains Argentins vous en assureront !

The Chemical Brothers / The Test

Gainsbourg / "J'ai retourné ma veste le jour où je me suis aperçu qu'elle était doublée de vison."

   Aujourd'hui je dois dire que c’est mon cœur qui a parlé, en choisissant d’évoquer un artiste mondialement connu, considéré comme l’un des plus grands génies, ce bon vieux Serge Gainsbourg.

Alors certes vous me direz surement que l’œuvre de sa vie a été racontée des dizaines de fois, à travers des expositions, des documentaires ou encore des films tels que « Gainsbourg, vie héroique », sorti en 2010.

 Cependant, parmi toutes les facettes du personnage, il en existe encore qui n’ont selon moi, n’ont toujours pas été évoquées.

 Si Gainsbourg était un monstre sacré, qui excellait dans l’écriture de chansons et dans leurs interprétations, il ne s’est pas arrêté la.

Car pendant que les succès s’enchainaient, il adorait découvrir toutes les opportunités qui s’offraient à lui.

Je vous donne un exemple : Saviez vous que Serge Gainsbourg était en plus de ses activités de musicien, réalisateur et même acteur ?

En effet, même si il s’avérait que parfois il n’apparaissait que dans de courts passages, on sait aujourd’hui qu’il aurait joué dans plus de 33 longs métrages entre 1959 et 1990.

Mais ce n’est pas tout, s’il acceptait volontiers de jouer la comédie dans les films, il adorait également les concevoir, puisqu’il réalisa au cours de sa vie cinq films, sans évoquer les courts métrages.

Vous l’aurez compris nous adorons Serge Gainsbourg et sa facilité à toucher à tout ce qui se présente à sa portée (et il avait le bras long).

Mais revenons à la musique.

Gainsbourg composait des chansons mais également de nombreuses bandes originales de films, commandées par les plus grands réalisateurs de l’époque et ces travaux sont selon moi trop souvent restés dans l’ombre.

En 1970 il écrit La bande originale de la horse, film réalisé par Pierre Granier-Deffere.

Assez méconnue du grand public, cette musique nous dévoile un auteur psychédélique et sombre se moquant des règles musicales par les tempos des percussions, et par l’utilisation d’instruments tels que le banjo dans un air effréné à vous mettre dans un état de trance.

Je vous laisse donc écouter la musique, que vous pourrez retrouvez sur le coffret : Serge Gainsbourg bandes originales de films.

En bonus un petit clin d’œil qui je suis sur vous fera sourire : Devinez qui est le réalisateur des deux clips qui suivent ? Mystère…

Soma Records 20 Years / Drive Unreleased 1994

   Pour ses 20 ans, le label Soma Records sort une nouvelle compilation 3 CD : Soma Classics, Slam DJ Mix, Silicone Soul DJ Mix.  Jusque là tout va bien et rien de très exclusif me direz-vous... (même si une compilation du label fait toujours plaisir). Ce qui est intéressant le voici. Soma Records est connu pour avoir produit le premier album des Daft Punk en 1997, j'ai nommé Homework.

 

   Pour mieux comprendre tout cela, je me dois de faire une petite rétrospective... En 1991, Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo fondent avec Laurent Brancowitz (Branco : Futur membre du groupe Phoenix) un groupe de rock nommé Darlin'. Ils enregistrent leur premier single éponyme, Darlin', sur le label indépendant anglais Duophonic.

   Le titre se vend à environ 1 500 exemplaires seulement. Bref, "c'est un échec", d'ailleurs une critique du magazine britannique NME qualifiera la musique du groupe de "Daft Punk" , ce qui donne en français les "Punk Idiot". Connu. En 1993, lors d'une rave party à Marne-la-Vallée (c'est important de le préciser), les trois membres du groupe Darlin' rencontrent les responsables du label écossais Soma. 

Guy-Manuel de Homem-Cristo et Thomas Bangalter

   Thomas et Guy-Manuel ont commencé à travailler sur des sampleurs etc. bref du matériel électronique.  Ils présentent une démo à Stuart MacMillan, membre du groupe Slam. La cassette contient le morceau intitulé The New Wave. L'année suivante, le duo enregistre sous le nom Daft Punk le maxi 3 titres The New Wave / Assault / Alive. Alive, morceau que l'on retrouve sur la compilation des 20 ans de Soma!

   En 1995, Daft Punk sort sur le même label le maxi électro-rock Da Funk / Rollin' & Scratchin'. Le succès est au rendez-vous, la suite vous la connaissez...Et là vous me dites : "oui c'est sympatique tout ça mais quel rapport avec la compilation Soma?". Et bien le label nous offre en exclusivité un morceau inconnu des Daft Punk : Drive Unreleased 1994... L'occasion de se replonger dans la fibre fondatrice de la French Touch et ce n'est pas pour nous déplaire!

A suivre... Benjamin Francis Leftwich

  
   Remixé récemment par Mike Skinner, le leader de The Streets, on s'est intéressé à l'artiste Benjamin Francis Leftwich... Et  c'est pas mal du tout! Les chansons folk du jeune homme originaire du York sont parfaitement arrangées, une voix reposante et des mélodies à tomber. 

   Benjamin Francis Leftwich, petit Bon Iver mélangé à un Joe Purdy, fera parler de lui dans les mois à venir. On vous le dit. Voici Box of Stones en session acoustic s'il vous plait...

  

Retour sur... Outkast

   Qui ne se souvient pas du duo américain Outkast? On les avait découvert véritablement avec leur tube Ms. Jackson sorti sur leur album Stankonia en 2001. Composé d'André «André 3000» Benjamin et d'Antwan «Big Boi» Patton, le duo représente le hip-hop venu d'Atlanta, en Géorgie. On commence avec une exclu et le très bon remix de Ms. Jackson par Vatican Radio (un groupe à suivre cela dit en passant).

   Les deux d'Outkast fréquentent le même lycée de Tri-Cities à East Point et deviennent vite rivaux musicaux lors de duel MC. Par la suite, ils s'associent et Organized Noize, un groupe de producteurs locaux qui travaillera plus tard avec TLC et Xscape, se rapproche d'eux. C'est en recherchant un mot dans le dictionnaire que Big Boi et Andre 3000 trouvent le nom de leur groupe : "Outkast" en français "banni", les batailles de rap étant dominées par les MC des côtes Est et Ouest.

   OutKast a connu un succès fulgurant grâce à un style original, mélange de Soul Funk, de Jazz, d'Electro... En ayant vendu plus de 20 millions de copies de ses six albums dont le fameux Speakerboxxx/The Love Below un double album contenant un album solo de chacun des membres du duo. Sur l'album figure leur tube Hey Ya! un des morceaux les plus motivant au monde... C'est l'un des quatre albums de hip-hop à avoir jamais été certifiés disque de diamant aux États-Unis (soit plus de 10 millions d'unités). On y retrouve aussi les fameux Roses et B.O.B...

Mike Simonetti / The Third Of The Storms

   Voici un dj dont on parle trop peu, et qui est cependant le géniteur de nombreux mixs à écouter 100 fois.

New Yorkais pure souche, il a expérimenté de très nombreux groupes et styles jusqu'à enfin trouver le sien. 

Ajouter à cela la voix de Sam Sparro et ça donne ça!! 

La réalisation du clip est de Daniele Barbarosa

Mike Simonetti / The Third Of The Storms

The Missing Season / To the Fire

   Ils sont Bretons... ça c'est dit. Ils font de la folk avec des sonorités country indie bien sympa et sortent leur deuxième album To the Fire. Les Rennais nous invitent à une balade en 13 morceaux tous autant réussis les uns que les autres. C'est léger et mélancolique et ça s'écoute au calme. Imaginez-vous sur une plage, autour d'un feu, à la tombée de la nuit, en regardant les vagues.

On écoute un cover des Smiths : There Is a Light That Never Goes Out, ça vous donnera une idée de l'album To the Fire. Une vraie réussite.



The Shakes / You ain't alone

   The Shakes... Non, ce n'est pas ce que vous croyez. Encore un groupe qui vole sur la vague rétro? Un groupe de plus qui joue la carte du vintage? Que néni! Ils ne prétendent rien faire d'autre que du soul revival. Ils sont là pour le plaisir de jouer de la bonne musique et ça se sent. Souvenez-vous d'eux : The Shades. Ils viennent d'Athens, dans l'Alabama.

Pour vous donnez une idée : imaginez un subtil mélange entre Otis Redding et Janis Joplin... Vous obtiendrez The Shades! Leur morceau You ain't alone vient à peine de sortir et on vous le propose en écoute, juste pour le plaisir. Une composition parfaite, une chanson qui ne cesse de prendre sa respiration pour devenir encore plus forte. Un son sali juste comme il faut.

Enfin et surtout, une chanteuse incroyable, à la voix puissante et abîmée, mariage improbable des deux voix sus-citées. Blessée, elle se brise et se relève comme une Janis Joplin. Aérienne, elle a le sens des envolées, des pauses et des accélérations digne d’un Otis Redding.  Le tout en quatre minutes!



Rushes Soho Shorts Festival

   Londres est une ville de culture, de musique, d'art qui sait accueillir les nouveaux artistes qui se présentent à elle. Un exemple: c'est bien entendu le festival de courts métrages Rushes Soho Shorts, qui récompense chaque année, de nombreux films à courte durée dans de nombreuses catégories. Au programme, documentaires, films d'action, films d'animation, mais aussi clips vidéos! Héhé Et c'est bien là que notre intérêt se porte puisque cette année le festival nous a permis de découvrir des artistes très intéressants, à chaque fois différents mais regorgeant d'une créativité à toute épreuve.

Leur promotion a été réalisée dans bon nombre de cafés et cinémas Londonien. Cependant si vous n'avez pas eu la chance de les apercevoir dans la ville de cette sympathique et majestueuse Reine d'Angleterre en voici deux exemples qui nous en sommes certains attireront votre attention. 

Le premier, est la réalisation couronnée de cette année 2011. Elle est réalisée par Aoife MacArdie, sur le titre Little Comets de Isles. Il s'agit d'un pur produit British vous l'aurez compris, qui retrace avec poésie l'univers Anglais.

Le second My Name Is Robert, réalisé par Dan Deacon joue sur l'humour noir et la symbolique pour rendre cette vidéo totalement intrigante et incroyablement rétro!

Que de bonnes surprises donc! Pour tous les intéressés voici le lien du site officiel! 

God save the Queen!

A suivre : Lana Del Rey

   Vous savez à quel point chez Temper Cloud, on aime les belles femmes. Je crois que Lana Del Rey est mon coup de coeur de l'été. Loin de moi l'idée de remplacer dans mon coeur (ça fait deux fois le mot "coeur" en deux phrases je sais...) la défunte Amy Whinehouse mais la petite New-Yorkaise de 24 ans pourrait bien devenir dans les prochains mois la valeur sûre que tout le monde s'arrache.

   On la croirait sorti d'un film des années 40. "Ah non mais c'est du David Linch tout craché!". Une beauté sulfureuse à la fois vintage et moderne. Mais plus qu'une beauté physique, c'est bel et bien d'une voix dont il est question. Et quelle voix!

   Le titre Video Games nous emplie d'une nostalgie insoupçonnée sortie d'on ne sait où comme par magie. Le clip de Kinda Outta Luck est magnifiquement low-cost avec ses cut de cartoons et de vieux classiques : de Roger Rabbit aux Affranchis, les influences sont bonnes et donnent un rendu étrangement plaisant. Enfin le morceau Diet Mtn Dew, balade rock soul à la gloire de New York City, à écouter de toute urgence. La jolie demoiselle vit aujourd'hui à Londres et après avoir sorti un EP prépare un album. En attendant voici le sublime Video Games...

  

Monarchy / Around The Sun

   C'est parfois bien difficile comme un groupe tel que Monarchy de sortir de l'ombre. 

En 2010 ils sortent un premier single intitulé Gold In The Fire / Black The Colour Of My Heart et réalisent également des remixes pour des artistes tels que Ellie Goulding, ou encore Jamiroquai. 

La musique est bonne mais le duo British électro / eigthies ne perce pas pour autant. Seulement voilà, tombés de cheval ils remontent en scelle, proposant une réédition de leur album éponyme sortie le 11 Juillet. Dans l'ensemble un très bon album avec notamment une très forte image visuelle que le groupe nous livre grâce à des clips audacieux mais toujours très esthétiques.

Leur dernière création: la piste I Won't Let It Go et vous vous demanderez surement où sont ils allez chercher ça.

Quoiqu'il en soit on apprécie!

Monarchy / I Won't Let It Go

Danger Mouse / Producer

   On parle très souvent des artistes, mais rarement des producteurs. Et pourtant ce sont souvent eux qui sont à l'origine de des plus belles créations musicales. C'est pourquoi il était important de mettre la lumière sur l'un d'eux. 

Son nom: Brian Burton, aussi connu sous le nom de Danger Mouse.

Son parcours: Il a tout simplement produit des artistes comme Gorillaz, notamment l'album Demon Days, mais aussi The Black Keys...

Parallèlement il travaille sur différents projets tels que Gnarls Barkley ou Broken Bells , groupe qu'il a fondé avec l'ex leader des Shins, le célèbre James Mercer.

Sa dernière trouvaille: Le projet Rome, avec entre autre le compositeur Daniele Luppi, Norah Jones, et Jack White.

Pour mieux illustrer le monstre, voici le titre High Road de Broken Bells! Sorti en 2009.

Balzac / Mode

    De la musique, bien sur... Mais une touche de mode ne fait aucun mal, loin de là!

C'est pourquoi nous avons décidé de vous parler de cette marque, Balzac, fraîchement fondée, qui a attiré notre attention. 

Leur concept est simple: Remettre au goût du jour le noeud papillon, et en ce qui concerne le noeud pap' ils en connaissent un rayon. Tous leurs articles sont faits main, et franchement difficile de ne pas trouver celui qui vous convient!

Ecouter une nouvelle piste en boucle sur son Ipod, c'est un peu comme porter et re-porter une nouvelle fringue qu'on adore!

Nous vous conseillons donc de rejoindre la page facebook de Balzac, et d'aller jeter un oeil sur leur site internet!

Le noeud papillon vit plus de 24h! 

Jay-Z & Kanye West / Watch the Throne

   Attention! Evènement sur Temper Cloud, on parle de Rap. Et pas de n'importe quel Rap, le meilleur. On en entend parler depuis longtemps, l'album Watch the Throne commence à pointer le bout de son nez. L'abum de Jay-Z et de Kanye West est un des albums les plus attendu de l'année.

  

   Que dire sur les deux hommes, considérés comme les deux plus grands actuellement. Le dernier album de Kanye West, My Beautiful Dark Twisted Fantasy, est pour moi un des meilleurs albums Rap de tous les temps. Il avait su révolutionné ce petit monde avec des featurings audacieux comprenant Kid Cudi, John Legend, Rihanna, Bon Iver et comme une habitude, Jay-Z... Le court-métrage Dark Fantasy était un petit bijou d'esthétisme et l'album faisait enfin comprendre aux gens à quel point le petit prétentieux était devenu grand... Rien à dire sur Jay-Z : parcours parfait de l'usine à tube devenu producteur.

   Les deux légendes du Rap US sèment par-ci par-là des petites exclus et ce n'est pas pour nous déplaire. Après avoir sorti un premier single H.A.M. (pour moi décevant venant d'eux), dévoilé la pochette de leur album (toute d'or vêtue), mis en ligne un reportage d'une dizaine de minute ("Voilà moi c'est Kanye West", "Salut moi c'est Jay-Z"), les deux Nigga' nous mettent l'eau à la bouche avec un titre révélateur : Otis. Le morceau commence par un sample d'Otis Redding (piano et voix... Un dieu, mon idole) repris en boucle tout au long du morceau, agrémenté des voix entremêlées des deux grands, j'ai nommé Messieurs Kanye Omari West et Shawn Corey Carter... Ne nous décevez pas! On se devait de faire une chronique Rap, on espère annoncer en avant première que cet album sera fou. Otis c'est par ici et c'est un bel hommage.

Money / The Drums

  

   On se souvient tous de l'album éponyme de The Drums sorti l'année dernière. Les morceaux Let's Go Surfing, We Tried ou encore Best Friend nous ont fait danser tout l'été dernier. Quelle bonne idée que de sortir un album en Septembre prochain! Les Américains de Brookyn nous ont concocté un tout nouveau morceau qui vient de sortir, ça s'appelle Money. C'est rapide et rythmé, c'est bon et ça fait danser les filles. Premier extrait de l' (excellent) album Portamento, on attend le 12 septembre avec impatience!

   The Drums c'est le style de groupe Indie qui met un bon coup de fouet au réveil et qui motive en début de soirée.  Le groupe est composé du chanteur Jonathan Pierce, des guitaristes Jacob Graham et Adam Kessler (qui a quitté le groupe malheureusement) et du batteur Connor Hanwick. On les comparait aux Beach Boys, rien que ça! Mais on a véritablement l'impression d'écouter du The Smiths mélangé à du Field Mice ou du Boo Radleys... ça fait du bien! En attendant la sortie de l'album, on vous invite à vous remettre en boucle l'album The Drums qui n'a pas pris une ride!